主講：羅禾淋副教授（南藝大動畫藝術與影像美學研究所）
主持：張俐璇（臺大臺文所副教授）
時間：2023年05月11日（四）下午14:00-16:00
地點：臺大綜合教學館401未來教室
撰稿人：蔡易澄（臺大臺文所博士生）
近年「元宇宙」話題當道，虛擬實境的浪潮刺激著文化工作者對創作的想像，相關VR影片、VR遊戲也如雨後春筍般，有著鮮明成長的趨勢。在此一浪潮下，人文工作者能藉著新媒材創作出什麼，又該留意什麼新科技可能的陷阱，便成了一大課題。此次演講邀請到南藝大的羅禾淋副教授，為我們開啟虛擬實境的多重視野。
演講一開始，羅禾淋老師首先以電影《一級玩家》為例，說明近年由臉書開發的META，很大一部分構想及源自於該電影中。在電影中，人們的現實世界充滿著戰爭、貧窮、飢餓，而虛擬實境則填補了現實中的困頓與憂愁，為人們提供了另一道出口。而在現代社會中，同樣存在著資源匱乏的問題。人們熱衷追求無窮無盡的虛擬世界，似乎不無道理。
歷史上最早的VR設備，可追朔到1957年的仿真模擬器(Sensorama)，型態類似大型電子遊樂機，玩家要整個身子埋進機台中，才會感覺自己完全進入到另一個世界。而到了1968年，則有頭戴顯示器(Sutherland)的發明，是當代VR眼鏡的雛型，玩家只需配戴眼鏡式機器，即可進入虛擬實境，不過當年器材太過笨重，並未實現產品化。而羅禾琳老師也提到，近年VR技術革新，很大一部分源自智慧型手機的流行，得以將晶片、顯示器等改良。
為了達到完全沉浸的效果，VR相當重視「五感的遮斷與重建」。現階段的VR，即是以遮蔽掉人們的視覺為主。並透過視錯覺的處理，欺騙大腦，讓人誤以為自己掉入了另一個真實空間。而當代VR尚未完達到普及化，很大一部分是因為VR眼鏡無法應付每個人眼睛不同的散光、近視等狀況，該如何克服此技術，也是當代VR的挑戰之一。
而除了VR眼鏡外，未來也可能以腦機介面的形式，讓人們進入到虛擬世界裡。如同動畫《刀劍神域》，透過機器向大腦傳遞五感的訊息，讓玩家產生置身在虛擬世界的錯覺。而此種操作方式，相當類似於平常做夢的樣子。在夢境中，同樣沒有資源限制、物理自然法則，時間感也與現實世界中完全不同，比現有的VR更具吸引力，相信也會是未來的趨勢之一。
儘管VR科技拓展了人們的想像力，但相應的也帶來某些危機。羅禾琳老師提到了，韓國電視台曾用VR技術製造出已經過世的女兒，使其憂鬱症的母親可以與之重逢相會。原意本良好，是期望能藉此治癒母親的悲傷，但這背後可能隱藏許多道德問題。包括是否可能讓憂鬱症母親更加沉溺在虛擬的女兒、「復生」未經本人同意是否可以等。在新科技的發明下，也應重視其可能引發的倫理道德問題。
演講最後，羅禾淋老師介紹了幾款VR相關的遊戲與影片，諸如《Ghost Giant》、《愛情非線性》、《沖田先生的記憶劇場》。他認為，VR重視的是沉浸感，故在設計相關腳本時，可以透過情節、對話等方式，來讓玩家知道自己正在扮演什麼、正處在什麼情境之下。期望藉著本次演講，讓同學們更了解VR藝術形式的長處與特色，引發更多樣的想像。