主講：
林靖傑（《台灣男子葉石濤》監製）
薛建軒（《台灣男子葉石濤》剪接）
主持：張俐璇（臺大臺文所副教授）
時間：2023年04月13日（四）下午14：00-16：00
地點：臺大綜合教學館401未來教室
撰稿人：蔡易澄（臺大臺文所博士生）
自2011年「他們在島嶼寫作」系列推出，作家紀錄片的形式與藝術，便開始走向另一種全新的境界。紀錄片不再只是單純的傳遞知識資訊，而是有其藝術轉化與渲染的表現方式。此次演講邀請了知名導演林靖傑，以及剪接薛建軒，一起聊聊紀錄片《台灣男子葉石濤》的背後故事。
林靖傑導演自「他們在島嶼寫作」系列一開始，便參與執導，拍攝了作家王文興《尋找背海的人》。林靖傑表示，過去的作家紀錄片，都偏向單純介紹作家的生平、作品、在文學史上的重要性等，教育或宣傳的性質較重。但到了他這一輩的紀錄片導演，就會開始思考還有什麼可能性。而對他來說，如果一部紀錄片耗費好幾年下去拍攝，他會更希望紀錄片本身也能有其藝術價值。他想用藝術家的身分，與這些大師級作家的作品產生碰撞，去激發出更多元的想像與對話空間。
為此，如果拍攝的傳主還在世，他會將焦點鎖定在「現在進行式」，貼身拍攝作家的日常，並與作家相處很長一段時間，拍攝每一個當下。他認為，這段時光是非常珍貴的，他想記錄下作家每日作息、獨處沉思的模樣、散步的時間，這些日常都與作家的作品有緊密的關係。而對於已經不在人世的傳主，他也會花上許多時間與作家的家人朋友相處，與受訪者培養信任的關係，才有可能訪問出別人訪不出的東西。
林靖傑便提到，此次拍攝《台灣男子葉石濤》，為了解葉石濤的人際交友圈，接觸很多被主流文壇忽視的本土派作家。而他也花了很多時間，閱讀這些作家的作品，並傳簡訊給他們，分享自己閱讀的心得。後來有位作家，主動打電話過來，與他長談了一個多小時。林靖傑認為，當拍攝者與受訪者產生了交流，影像就不只是傳達資訊，而是呈現出了生命。
《台灣男子葉石濤》有著不同藝術家對於葉石濤作品的藝術轉譯，諸如現代舞、落語、舞台劇、動畫等。林靖傑自言，其實像動畫、舞台劇等藝術手法，都很常出現在同類型的紀錄片中。如何做出新意，也成了挑戰之一。而他也告訴參與轉譯的藝術家們，要拿出自己最強的一部份，與葉老的作品對話。此外，《台灣男子葉石濤》剪入藝術家們談葉老的作品，也是該片極其挑戰的部分。對有些人而言，讓這些轉譯的藝術家們現身說話，可能破壞藝術作品的純粹性。但林靖傑認為，他希望透過這樣的手法，去展現藝術家與文學家如何對話，並提供更多不同領域、世代的觀點。
而剪接師薛建軒則提到，在進行剪接工作時，會先做訪談的逐字稿，並標註可能會剪輯的重點，同時做初步的影片架構。在《台灣男子葉石濤》第一個版本中，其實非常針對葉石濤《台灣文學史綱》在文學史上的貢獻，不過最終的成果過於學術，只能選擇重剪。而在蒐集歷史文獻上，基於攝影原件的需求，也花費了許多心力。林靖傑也同時強調，基於視覺的直觀性，不可能發展成複雜的論文，影像與文字有各自的作用，如何審慎拿捏才是重點。
跨媒介的時代，如何將台灣文學轉譯，成了一大重要的課題與挑戰。相信唯有理解各媒材的形式、侷限與本質，方有可能有更多延展的空間。
